EL INBAL PRESENTA POR PRIMERA VEZ LA MUESTRA DE PRÁCTICAS COREOGRÁFICAS DE(S)GENERADAS LGBTIQ+

• Con curaduría de la Coordinación Nacional de Danza, esta programación celebra durante junio las diversidades sexogenéricas desde la danza
• En más de una veintena de actividades, 180 artistas de 12 estados de la República abordarán, desde distintas perspectivas estéticas, los espacios de protesta de cuerpos e identidades sexuales disidentes

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Danza, presentan por primera vez la Muestra de Prácticas Coreográficas De(s)generadas LGBTIQ+, con actividades en las que participarán artistas de Baja California, Ciudad de México, Estado de México, Jalisco, Michoacán, Oaxaca, Puebla, Querétaro, Sinaloa, Tlaxcala y Veracruz, además de propuestas de Brasil, Argentina, Colombia, España y Estados Unidos.

La muestra ofrece una curaduría diversa que abarca tango queer, danza folclórica, danza contemporánea, danza-teatro, danza gay, coreografía lésbica, escena trans y más.

“México sigue ocupando uno de los primeros lugares en crímenes de odio por orientación sexual. Desde la Coordinación Nacional de Danza, reconocemos la necesidad de continuar abriendo espacios para la visibilidad, el respeto y el disfrute de las identidades sexogenéricas, así como de fomentar otros relatos posibles para quienes resisten y protestan su derecho a ser, existir y danzar”, expresó el Dr. Alonso Alarcón Múgica, coordinador nacional de Danza del INBAL, con motivo de esta actividad.

El programa incluye un marco académico con conferencias magistrales del Dr. Antonio Prieto Stambaugh, de la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana, y la Dra. Rían Lozano de la Pola, del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM. Además, se realizarán dos mesas académicas orientadas a reflexionar sobre los espacios de protesta para cuerpos e identidades disidentes.

La muestra abrirá con El amante de Gardel, de Tango Queer MX (CDMX), con coreografía y dirección de Carlos Blanco. Una historia ficticia que celebra la diversidad y el amor libre con la figura de Carlos Gardel como punto de partida. Las funciones serán el viernes 6 y sábado 7 de junio en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo.  

Entre las propuestas destacadas se encuentra La noche de los corazones jotos, un espectáculo de cabaret contemporáneo que fusiona burlesque, poesía y performance. Igualmente, Tlachiwilistli, de Lechedevirgen (Querétaro), ofrece una experiencia performática cargada de simbolismo, en la que se entrelazan la resistencia anticolonial y la disidencia sexual.

Asimismo, el círculo de escucha Cuerpas libres/disidencias en la danza, moderado por Lo Coletti, propone un espacio de diálogo abierto para artistas trans y sexo-disidentes. A su vez, el ciclo de performance Cuerpas Libres, bajo el lente curatorial de estx mismx artistx, visibilizará la diversidad de cuerpos e identidades en la escena contemporánea.

La bailarina, creadora y poeta Carol Cervantes también participará con una selección de piezas centradas en la experiencia lésbica desde una mirada coreográfica. Entre ellas destaca morAmora, obra de La Marea Project (Baja California y CDMX), una propuesta íntima que explora un idilio amoroso a ritmo de salsa, combinando el lenguaje corporal con una creación sonora evocadora.

La Gala Travestismos Coreográficos, en el Teatro de la Danza, reunirá piezas cortas de artistas LGBTIQ+, como Wilber Mendoza (Oaxaca), Carol Cervantes (CDMX), Óscar Ruvalcaba (Jalisco) y Víctor Manuel Ruíz (Sinaloa), cuyas propuestas comparten visiones disidentes desde la danza.

También se presentará NOVA, obra de Víctor Hugo Loaiza (Edo. de México), que reflexiona sobre la masculinidad y el afecto homoerótico desde una mirada poética.

Del 20 al 22 de junio, en el Laboratorio de Creación Escénica del Jardín Escénico, se presentará el monólogo @Niñoquebaila75 / Cronología Subjetiva, con dirección, texto y coreografía de Antonio Salinas, que combina danza-teatro, humor y tecnología para reflexionar sobre identidad, amor y avances sociales.

Hacia el cierre, los días 27 y 28 de junio, el Pabellón Escénico albergará No soy persona, soy mariposa, de Lukas Avendaño (Oaxaca), performance sobre la memoria colectiva e identidad muxhe.  

En esas mismas fechas, en el Teatro de la Danza, se presentará la compañía internacional Males on Pointe con el programa doble AlebriSueños: un viaje onírico & Minkus Gala: una celebración a la danza clásica, que presenta un recorrido surrealista con tintes de folclor y, por otra parte, una gala con piezas de Ludwig Minkus, todo ello interpretado por bailarines hombres quienes brindarán un espectáculo lúdico y visualmente cautivador.

Las actividades de la Muestra de Prácticas Coreográficas De(s)generadas LGBTIQ+ se realizarán del 6 al 28 de junio en distintos espacios del Centro Cultural del Bosque, incluyendo el Teatro de la Danza Guillermina Bravo, la Plaza Ángel Salas, así como el Laboratorio de Creación y el Pabellón del Jardín Escénico, ubicados en Reforma y Campo Marte s/n.

Los boletos para las funciones en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo están disponibles en las taquillas del Centro Cultural del Bosque y en línea. Se ofrecen descuentos a estudiantes, docentes y personas afiliadas al INAPAM, presentando credencial vigente. Las actividades en los espacios del Jardín Escénico tienen acceso gratuito, sujeto a la disponibilidad del lugar.

Para más información se pueden consultar las redes sociales de la Coordinación Nacional de Danza: @danzainbal.