LAS ARTISTAS LAURA ANDERSON BARBATA Y MARINA AZAHUA OFRECERÁN UNA PLÁTICA SOBRE EL TRABAJO EN COMUNIDAD

• Hablarán de su experiencia dentro de la exposición Wayamou: Lenguas de lo común, que enmarca la charla
• El evento se llevará a cabo en el auditorio del Museo Tamayo, el 24 de marzo, a las 16:30 horas; la entrada es libre

El Museo Tamayo, del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), presentará la charla Laura Anderson Barbata en conversación con Marina Azahua, en la que las participantes intercambiarán saberes sobre el trabajo en comunidad y compartirán aprendizajes surgidos durante la organización de la exposición Wayamou: Lenguas de lo común, que se exhibe en este recinto desde el pasado 6 de febrero.

Durante la plática, que se realizará el martes 24 de marzo, a las 16:30 horas, en el auditorio del museo, las participantes abordarán la importancia del diálogo con artistas como Sheroanawe Hakihiiwe, artista visual venezolano con quien Laura Anderson Barbata comparte la muestra, a partir de un interés común por la ecología, la espiritualidad y el lenguaje. Asimismo, reflexionarán sobre su relación con comunidades como la de zanqueros en México y otros países.

Laura Anderson Barbata (Ciudad de México, 1958) es una artista transdisciplinaria que vive y trabaja entre Nueva York y la Ciudad de México. Desde 1992, su práctica se ha centrado en proyectos sociales y comunitarios desarrollados en la Amazonía venezolana, Trinidad y Tobago, Noruega, Estados Unidos y México. Uno de sus proyectos más significativos es Transcommunality, que involucra a bailarines sobre zancos, artistas y artesanos de México, Nueva York y el Caribe.

Su obra forma parte de importantes colecciones públicas y privadas en Estados Unidos y ha recibido diversos reconocimientos, entre ellos la residencia artística en el Bellagio Center de la Fundación Rockefeller (2019), el Anonymous Was a Woman Award (2016) y el Premio a la Defensa de los Derechos Humanos (2017). Actualmente imparte clases en el programa Art, Culture and Technology del MIT, en Cambridge.

Por su parte, Marina Azahua (Ciudad de México, 1983) es escritora, editora, traductora y antropóloga. Su trabajo reflexiona sobre los gestos archivísticos, las políticas de la representación, los efectos de la violencia y las formas de resistencia colectiva que surgen frente a ella. Es autora de Ausencia compartida. Formas de mirar, Retrato involuntario. El acto fotográfico como forma de violencia y la novela Archivo agonía.

Estudió Historia en la UNAM y cuenta con una maestría en Escritura Creativa y Edición por la Universidad de Melbourne, así como un doctorado en Antropología por la Universidad de Columbia. Recibió el Premio Interamericano de Literatura Carlos Montemayor (2015) y el Certamen Internacional de Literatura Sor Juana Inés de la Cruz del Estado de México (2012). Fue becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y de la Fundación para las Letras Mexicanas. En 2015 cofundó Ediciones Antílope y actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

En el texto Transmutaciones. Reciprocidad, entramados en común y movimiento, incluido en el libro Wayamou: Lenguas de lo común. Laura Anderson Barbata y Sheroanawe Hakihiiwe, publicado en enero pasado por el Museo Tamayo, Marina Azahua refiere el interés de Anderson Barbata por las estructuras de la naturaleza amazónica, presente en su obra gráfica y en esculturas como Fruto a punto de madurar, Reflejo del río y Río en flor.