PLURI-SONORIDADES, UNA REVISIÓN FEMINISTA Y QUEER A LA MEMORIA DEL ARTE SONORO EN MÉXICO

- La muestra reúne el trabajo de más de 40 artistas y propone una mirada crítica al acervo artístico documental del Ex Teresa Arte Actual, recinto del INBAL, órgano de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México
- La exposición es parte del ciclo “Dilemas, amores y dramas. Activaciones del Acervo Artístico Documental de Ex Teresa, desde los afectos”
- Abierta al público hasta el 7 de junio de 2026
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través del Ex Teresa Arte Actual, abren la exposición Pluri-Sonoridades: Resonancias desde una escucha relacional, coordinada por las artistas e investigadoras Amanda Gutiérrez y Rosa Landabur, que ofrece una mirada crítica al acervo artístico documental del recinto.
La muestra forma parte del ciclo “Dilemas, amores y dramas. Activaciones del Acervo Artístico Documental de Ex Teresa, desde los afectos”, y visibiliza las prácticas de 40 mujeres y artistas LGBQTI+, que son pieza clave en la historia del performance y el arte sonoro en México y Latinoamérica.
Al respecto, el director de Ex Teresa Arte Actual, Luis Orozco, destacó: “Iniciamos un ciclo que coincide con nuestra visión: la recuperación de la memoria en custodia de nuestro acervo artístico documental. Estamos dándole un nuevo estatus al acervo y, a partir de ello, generamos nuestra programación. No solo revisamos lo que ha sucedido aquí, sino cómo las nuevas generaciones interpretan y reinterpretan esa información para convertirla en un nuevo evento con una nueva óptica”.
Orozco subrayó que lo expuesto es apenas la “punta del iceberg” de un proceso de investigación profunda, que celebra la reconexión con colaboradoras históricas y la integración de nuevos talentos.
Pluri-Sonoridades es el resultado de una investigación profunda con apoyo de la Fundación Jumex Arte Contemporáneo; articula un esfuerzo colectivo entre instituciones y colectivos como la Fonoteca Nacional, el Centro de Cultura Digital, Radio Nopal y Bulla Radio.
En su intervención, la coordinadora Rosa Landabur, comentó que uno de los grandes desafíos fue procesar 31 años de una historia institucional amplia y diversa: “Nuestra mirada estuvo puesta sobre las prácticas de sonido en sus diferentes formatos vinculadas al performance, lo visual y lo multidisciplinar, enfocándonos principalmente en mujeres y disidencias de género”.
La exposición funciona, de acuerdo con la investigadora y artista, como una respuesta política y estética ante la histórica invisibilización del trabajo femenino y queer en las artes. Aunque en años recientes, agregó, el registro es constante, la ausencia de documentación en décadas pasadas no significa una falta de actividad, sino una falta de visibilidad.
“Proponemos esta exposición para nutrirnos, relacionar y entender el trabajo de muchas artistas que, desde los años noventa hasta ahora, han sido pioneras y han abierto camino para quienes hoy siguen haciendo arte sonoro. Aquí estamos desplegando el acervo de Ex Teresa en relación a diferentes ejes curatoriales y materialidades, buscando dar ese espacio de visibilización necesario”.
Estructura del Proyecto
Pluri-Sonoridades se consolida como una acción reparadora sobre la memoria cultural de México, que contrasta la riqueza del trabajo multidisciplinar con la necesidad de fortalecer los archivos desde una perspectiva de género. Desde una mirada crítica, la investigación examina los mecanismos de inclusión, exclusión y sesgo curatorial que han configurado la memoria institucional del arte sonoro en México y Latinoamérica.
La artista e investigadora Amanda Gutiérrez compartió que Pluri-Sonoridades trasciende la labor académica para convertirse en un acto de identidad y reconocimiento. “Para mí, esto no es solo una investigación; es una investigación-creación que conecta con mi propia historia y mi relacionalidad como persona queer y mujer disidente de género. Iniciar este proceso ha sido un honor y una oportunidad única para entender que muchas mujeres y disidencias estaban al margen, sin la visibilidad que requiere una verdadera escucha de género”.
La estructura de la muestra, dividida en cuatro ejes curatoriales, explicó Gutiérrez, se diseñó para romper con las jerarquías tradicionales de la curaduría. En su lugar, se propone una relación que dialoga con el pasado del recinto y lo proyecta al presente.
Gutiérrez reconoció la disposición de la institución para retomar su vocación histórica de vanguardia y refugio para las prácticas experimentales: “Ex Teresa ha tenido esa apertura desde sus inicios y creo que estamos recuperando esa esencia: la de un museo que se abre y permite que estas historias que estaban en la periferia vuelvan al centro de la escucha colectiva”.
La exhibición se organiza en cuatro ejes: Feminismos sonoros, curaduría de Karina Cabrera, que incluye un taller con la colectiva Musas Sonideras / Amplificadas; Constelaciones sonoras, curaduría de Ana Mora, enfocado en saberes vivos y prácticas situadas como el live coding; Archivo vivo: sonoridades, silencios y memorias en circulación, curaduría de Maribel Escobar Varillas, que explora sonoridades y memorias en circulación, y Escuchas Corporeizadas. Diversidades y Rutas, curaduría de Rocío Cerón, que aborda diversidades y rutas a través del cuerpo.
Pluri-Sonoridades: Resonancias desde una escucha relacional abre al público el día hoy, 17 de abril de 2026, con el concierto “Germinación sonora”, un paisaje de improvisación a cargo de Amanda Gutiérrez, Astrid Runa, Paloma Duque, Concepción Huerta, Ana Ruiz y Piaka Roela, acompañado por visuales en tiempo real del Laboratorio 118.
La exposición está disponible hasta el 7 de junio de 2026 en el recinto ubicado en Lic. Verdad 8, Centro Histórico, con horario de martes a domingo de 10 a 18 horas. La entrada es gratuita.