ENTRE TIEMPOS: UNA ANTOLOGÍA QUE EXPLORA EL CUERPO COMO TERRITORIO POÉTICO EN BELLAS ARTES

• El programa ofrece un recorrido por las visiones y discursos escénicos de creadoras y creadores de distintas generaciones provenientes de la Ciudad de México, Querétaro, Morelos, Tamaulipas y Jalisco

• La función se llevará a cabo el martes 28 de julio en la Sala Principal, en el marco de la Temporada de Danza 80 Movimientos

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Danza y del Centro de Producción de Danza Contemporánea (CEPRODAC), invitan al público a disfrutar de Entre tiempos. Antología de poéticas coreográficas, un programa que se presentará el martes 28 de julio, a las 19:30 horas, en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes, como parte de la Temporada de Danza 80 Movimientos. 

Al respecto la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, destacó que presentar en el Palacio de Bellas Artes una antología que reúne distintas voces de la creación coreográfica nacional “permite reconocer la riqueza y diversidad de la danza contemporánea mexicana. La circulación de esta puesta en escena en un escenario emblemático amplía su alcance, acerca propuestas artísticas de calidad a nuevos públicos y visibiliza el talento de creadoras y creadores provenientes de distintos estados del país”.

La función reúne fragmentos de cinco obras que marcan hitos en la exploración del cuerpo como territorio poético y político, en diálogo con la interdisciplina. Las coreógrafas Bárbara Alvarado (CDMX-Querétaro), Beatriz Madrid (CDMX-Morelos) y Cecilia Lugo (Tamaulipas), así como los coreógrafos Alex Hensa (CDMX) y Oscar Ruvalcaba Pérez (Jalisco), pertenecen a distintas generaciones y presentan discursos escénicos que dialogan con el tiempo, la memoria y su propia historia.

La velada abrirá con Boom, de Alex Hensa, obra que, desde la urgencia y la confrontación, retrata las tentaciones de llenar con instantes de intensidad aquello que llega a sentirse incompleto, invitando al espectador al placer reflexivo.

El programa continuará con Lobos. El misterio del origen, de Bárbara Alvarado. Esta obra explora el paralelismo profundo entre los lobos y los seres humanos, revelando que compartimos impulsos esenciales. A través del movimiento, el cuerpo se transforma en manada, en el cobijo materno, la jerarquía, el impulso de pertenecer y la capacidad de explorar y resignificar la coexistencia. La pieza revela que el misterio de la vida habita en nosotros a partir de una sagrada conexión con todo lo que existe.

Enseguida se presentará Luna negra, de Beatriz Madrid. Inspirada en los personajes de Lilith y Eva, ángeles y demonios, la pieza propone un viaje entre la luz y la sombra, donde el cuerpo se muestra incompleto, con sus espacios cóncavos y vacíos. La música original de Felipe Pérez Santiago se entrelaza con el movimiento para crear una atmósfera en la que ángeles y demonios habitan y danzan en el alma.

Tras el intermedio se presentará Nicolas, de Cecilia Lugo, adaptación para ocho intérpretes masculinos de la pieza original Nicolasa (a Guillermina). La obra expresa una sutil guerra de poder simbolizada por un abanico blanco. Fue encargada y producida por el INBA en 1995 con motivo del 75 aniversario de la maestra Guillermina Bravo.

La función concluirá con Signos… el cuerpo de la noche, de Oscar Ruvalcaba Pérez, pieza que plantea una pregunta central: ¿qué significa el amor en nuestro tiempo? En un mundo altamente organizado y competitivo, el amor parece convertirse en un acto de dominio más que en un camino de vida compartido, donde se busca la propia imagen en los ojos del otro, como el Narciso enamorado de sí mismo.

Acerca de los creadores

El Centro de Producción de Danza Contemporánea (CEPRODAC) inició funciones en 2011 con el objetivo de impulsar el desarrollo de la danza contemporánea en México mediante procesos de creación, investigación y experimentación dancística. Su labor fomenta la búsqueda de lenguajes coreográficos contemporáneos que propicien experiencias significativas, así como la reflexión y el gozo estético del público.

Con un ensamble integrado por 20 bailarines profesionales y sus instalaciones, el CEPRODAC brinda a las y los coreógrafos en residencia las condiciones necesarias para desarrollar sus procesos de creación y montaje, respetando siempre su libertad creativa y discursiva.

Cecilia Lugo es coreógrafa, directora, maestra y gestora con más de 50 años de trayectoria profesional. Fundadora de Contempodanza y Danza Capital, fue bailarina del Ballet Folklórico de México, la Compañía Nacional de Danza y el Ballet Teatro del Espacio. Su obra se ha presentado en diversos países de América y Europa. En 2022 fue nombrada directora artística del CEPRODAC del INBAL.

Alex Hensa es artista escénico, coreógrafo y docente. Actualmente forma parte de la dirección general del Festival Mes de la Danza Riviera Maya, dirige la compañía FUGAM Danza y desarrolla proyectos como artista independiente. Ha colaborado con el CEPRODAC, el Taller Coreográfico de la UNAM, la Compañía Estatal de Danza Contemporánea de Oaxaca y la Compañía Nacional de Danza, entre otras agrupaciones.

Bárbara Alvarado es bailarina, coreógrafa y maestra, egresada de la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea y del Colegio Nacional de Danza Contemporánea. Es fundadora y directora de Aletheia Cuerpo Escénico, integrante del Sistema Nacional de Creadores de Arte desde 2019 y ganadora del Premio Nacional INBA-UAM Miguel Covarrubias a Mejor Coreografía en 2005.

Beatriz Madrid se formó en México y se graduó con honores en la LCS The Place (Londres, Inglaterra). Fue integrante de DanzaHoy de Venezuela y del Ballet Teatro del Espacio. Es fundadora y directora de la compañía Fóramen M., ha presentado su trabajo en América, Europa y Asia, y actualmente pertenece al Sistema Nacional de Creadores de Arte.

Oscar Ruvalcaba Pérez es coreógrafo, bailarín y director escénico. Ha creado obras para la Compañía Nacional de Danza, el CEPRODAC, Ballet Independiente, Contempodanza y otras agrupaciones. Su trabajo se ha presentado en América y Europa, y ha recibido múltiples premios y reconocimientos nacionales e internacionales.

Los boletos están disponibles en las taquillas del Palacio de Bellas Artes, donde se ofrecen descuentos para estudiantes, docentes y personas adultas mayores (INAPAM) con credencial vigente, así como a través de Ticketmaster. El programa es recomendado para todo público.