EL CICLO TRASLADAR Y TRADUCIR REFLEXIONA SOBRE OTRAS FORMAS DE PENSAR LA ESCULTURA
- El Museo de Arte Moderno reunirá en una misma jornada a tres artistas que exploran la relación entre la escultura, los materiales, la memoria y la vida cotidiana
- Ana Hernández, María Sosa y Cynthia Gutiérrez compartirán sus procesos creativos y las preguntas que atraviesan su trabajo
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través del Museo de Arte Moderno (MAM), presentarán el sábado 10 de octubre una jornada del ciclo Trasladar y Traducir, de BLOQUE, plataforma dedicada a documentar y visibilizar las prácticas escultóricas de artistas originarios o radicados en México y Latinoamérica. El programa comenzará a las 12 horas e incluirá dos conversaciones con las artistas Ana Hernández, María Sosa y Cynthia Gutiérrez.
Fundada en 2021 por Janila Castañeda y coeditada junto con Rodrigo Torres Ramos, BLOQUE desarrolla publicaciones digitales, el podcast Hablar Escultura y programas públicos para promover la reflexión en torno a la escultura. Trasladar y Traducir es su ciclo anual de conferencias, dedicado a explorar esta disciplina desde distintas perspectivas.
La primera conversación se realizará de 12 a 13:20 horas, con Ana Hernández y María Sosa, en diálogo con Isis Yépez. Hernández trabaja con serigrafía, talla en madera y recursos textiles, sonoros y visuales vinculados con las tradiciones del Istmo de Tehuantepec. En su producción aborda temas como la migración, la lengua y la familia, a partir de los saberes y las experiencias de su comunidad.
Originaria de Santo Domingo Tehuantepec, Oaxaca, Ana Hernández presentó en 2025 LADI BEÑE, su primera exposición individual. También ha participado en proyectos como la 15 Bienal FEMSA y Historias Indígenas, en el Museu de Arte de São Paulo, Brasil. Su trabajo incorpora materiales, prácticas y relatos vinculados con su territorio al lenguaje del arte contemporáneo.
María Sosa, nacida en Morelia, aborda las huellas del pasado colonial en la vida actual y la invisibilización de conocimientos ajenos a las narrativas dominantes. Su práctica comprende la escultura, las publicaciones, el video y el performance, e incorpora técnicas relacionadas con objetos rituales prehispánicos y contemporáneos. Ha expuesto en México y otros países, y su obra forma parte de colecciones como las del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) y la Servais Family Collection.
A las 13:30 horas, Cynthia Gutiérrez conversará con Adriana Melchor Betancourt. A través de distintos soportes, la artista cuestiona las ideas establecidas sobre la memoria y la identidad, así como las nociones de historia, poder, progreso y colapso. Su trabajo examina las certezas que sustentan la vida colectiva y las formas en que estas pueden transformarse.
Nacida en Guadalajara en 1978, Gutiérrez ha presentado proyectos en recintos como el Museo Cabañas, el Museo de Arte Carrillo Gil y La Tallera, además de participar en las bienales de Venecia y Berlín. En su práctica explora también la relación entre las obras, los espacios culturales y las personas que los recorren.
Las dos conversaciones se realizarán el sábado 10 de octubre, a partir de las 12 horas, en el Museo de Arte Moderno, ubicado en Paseo de la Reforma y Gandhi s/n, Bosque de Chapultepec, Primera Sección, alcaldía Miguel Hidalgo, Ciudad de México. La entrada será libre.
