ARTES VISUALES

DEL PERFORMANCE A LOS ESTANTES: DOS NUEVAS EXPOSICIONES EN EL MUSEO CARRILLO GIL SOBRE GESTOS Y PROCESOS EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO

Boletín No. 506 - 14 de mayo de 2026
  • Los panteones del performance reúne instalaciones, video y dibujo para cuestionar el estatuto de la imagen en el arte acción
  • En un estante, las termitas transforma el espacio de la Librería MACG en un entorno de interacción, exploración y lectura expandida

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través del Museo de Arte Carrillo Gil (MACG), abrirán el próximo 15 de mayo las exposiciones Los panteones del performance y En un estante, las termitas. Ana Bidart. Ambas propuestas reflexionan sobre los procesos mediante los cuales se construyen, circulan e interpretan imágenes, objetos y registros dentro del arte contemporáneo.

Los panteones del performance, proyecto conjunto de la artista española Cristina Garrido y de la curadora mexicana Fabiola Iza, examina el papel de la fotografía en la construcción histórica del arte acción. A partir de una investigación en archivos, realizada en el Centro de Documentación del Museo Ex Teresa Arte Actual del INBAL y el Centro De Documentación Arkheia de la UNAM, la exposición se centra en la manera en que estos registros han sido traducidos, reproducidos e intervenidos, acumulando capas que transforman su estatuto.

A través de instalaciones, video y dibujo, este proyecto cuestiona las condiciones de visibilidad, las decisiones técnicas y las relaciones de poder que han permitido que ciertas imágenes se consoliden como iconos, mientras otras permanecen relegadas o marginadas dentro de los relatos del arte.

Los panteones del performance, que permanecerá hasta el 27 de septiembre en el Piso 2 del MACG, pone en tensión los procesos de legitimación que han privilegiado a la imagen como soporte principal de lectura del performance, desplazando progresivamente a las acciones que les dieron origen. Asimismo, abre una reflexión crítica sobre las narrativas hegemónicas de la historia del arte y las exclusiones que las atraviesan, particularmente en relación con contextos que han quedado fuera del canon internacional.

Por otro lado, En un estante, las termitas, de la artista uruguaya Ana Bidart, bajo la curaduría de Laura Orozco, propone una intervención en los anaqueles de la Librería del MACG, estableciendo un diálogo entre la práctica de Bidart y este espacio del museo. A partir de huellas, rastros y gestos previos al lenguaje, esta exposición desestabiliza las estructuras que organizan el conocimiento prestando atención a los gestos sutiles para plantear nuevas formas de relación entre lo artístico y lo editorial.

Esta propuesta, que podrá visitarse hasta el 11 de octubre, transforma el librero en un espacio activo que invita a la interacción del público, quien puede explorar materiales, abrir compartimentos y seguir las marcas inscritas en las piezas. De este modo, el proyecto plantea preguntas sobre las múltiples capas que configuran la experiencia de la lectura, así como sobre los vínculos entre objetos, cuerpos y narrativas dentro del museo.

Ambas exposiciones estarán abiertas al público a partir del 15 de mayo en el Museo de Arte Carrillo Gil, ubicado en Avenida Revolución núm. 1608, colonia San Ángel, Ciudad de México. Martes a domingo, de 10 a 18 horas.