LA OCBA CONTIGO ACERCA LA MÚSICA DE CONCIERTO A NUEVOS PÚBLICOS CON DE AVENTURAS Y FANTASÍAS

• El Ciclo Social La OCBA contigo ofrecerá una Función Relajada el 4 de septiembre en el Jardín Escénico y un concierto el día 6 en el Conservatorio Nacional de Música, ambos con entrada libre
• Bajo la dirección huésped de José Juan Marzal, la agrupación interpretará ocho obras de distintos lenguajes, seis de ellas con estreno en México

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA), presentarán una nueva edición del Ciclo Social La OCBA contigo, con el programa De aventuras y fantasías, bajo la dirección huésped de José Juan Marzal.

“La música de concierto debe ser una experiencia abierta, cercana y accesible para todas las personas. Con La OCBA contigo generamos espacios gratuitos e incluyentes, como las Funciones Relajadas, para que nuevos públicos, incluidas las personas neurodivergentes, ejerzan plenamente su derecho a participar en la vida cultural”, señaló la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza.

La primera presentación será el viernes 4 de septiembre, a las 10 horas, en el Pabellón Escénico del Jardín Escénico, como Función Relajada. La segunda se realizará el domingo 6, a las 12 horas, en el Auditorio Silvestre Revueltas del Conservatorio Nacional de Música. Ambas serán de entrada libre.

Uno de los propósitos de La OCBA contigo es propiciar el encuentro con personas que no siempre tienen la posibilidad de asistir a una sala de conciertos tradicional. La iniciativa lleva las presentaciones de la agrupación a escuelas, hospitales, centros penitenciarios e instituciones de asistencia, además de contemplar Funciones Relajadas que favorecen la participación de personas con alguna neurodivergencia. Para Marzal, esta labor coincide con una convicción que ha acompañado su trayectoria: “No necesitas educación musical, simplemente que te guste la música”.

De aventuras y fantasías propone que esa cercanía también ocurra a través del repertorio. El programa reúne ocho piezas breves que recorren desde el mundo épico de Homero hasta sonoridades inspiradas en Japón e India, danzas tradicionales irlandesas, el heavy metal y, finalmente, una versión de La Llorona. Seis de las obras tendrán su estreno en México.

Marzal explica que recibió la selección de piezas de la OCBA y trabajó en encontrar los vínculos entre ellas para construir una línea narrativa que permita pasar de una obra a otra como parte de un mismo viaje.

El repertorio plantea también una manera distinta de escuchar a una orquesta de cuerdas. Para el director huésped, uno de los principales retos es dejar atrás ciertas ideas preconcebidas sobre la interpretación académica y permitir que las músicas populares encuentren un espacio dentro del ensamble. Las piezas reúnen atmósferas, ritmos y recursos muy distintos, lo que ofrece a los músicos la posibilidad de explorar otras formas de expresión sonora. Además, al tratarse en buena parte de estrenos en México, Marzal puede aproximarse a ellas sin estar condicionado por interpretaciones previas.

Entre las obras que más le han exigido se encuentra Taifu, de Chris Pilsner, por sus contrastes de dinámica, articulación y armonía. La Llorona, en cambio, le plantea un desafío de carácter personal. Se trata de un arreglo de Chris Thomas, compositor estadounidense, y Marzal busca encontrar un equilibrio entre respetar lo escrito y aportar aquello que conoce y ha vivido dentro de la música mexicana. Interpretarla desde México supone también, para él, un ejercicio de escucha sobre cómo una cultura puede ser mirada desde fuera.

Marzal dirige actualmente el Ensamble Instrumental Comunitario Chapultepec, perteneciente a Semilleros Creativos del Sistema Nacional de Fomento Musical, experiencia que, explica, amplió su manera de entender la dirección. En ese trabajo ha comprobado que la práctica artística no tiene que convertirse necesariamente en una profesión para ser significativa: también puede acompañar la vida de niñas, niños y jóvenes y contribuir a su desarrollo y convivencia.

Su formación como violinista y director coral también está presente en la manera en que aborda la agrupación. El conocimiento del instrumento le permite comprender sus exigencias físicas y comunicar con mayor precisión el sonido que busca, mientras que la experiencia coral le ha enseñado a trabajar con la respiración como punto de encuentro entre los músicos. “La música siempre he sentido que vive y respira”, señala al hablar de ese instante en el que intérpretes y audiencia comienzan a compartir una misma experiencia.

En el marco de su 70 aniversario, la OCBA, bajo la dirección artística de Luis Manuel Sánchez, reafirma su vocación de encuentro con públicos diversos. Con La OCBA contigo, la agrupación amplía los espacios para escuchar música de concierto y propicia experiencias que acercan su repertorio a comunidades y personas con distintas formas de relacionarse con la música.