El Salón de la Plástica Mexicana presentó el libro de arte y la exposición El señor de las sombras (Der Erlkönig)

o   En colaboración con la Editorial Junco de México y la Fundación Cultura Sin Fronteras

o   También se inauguró la muestra colectiva Poéticas del arte contemporáneo mexicano

El Salón de la Plástica Mexicana, en colaboración con la Editorial Junco de México y la Fundación Cultura Sin Fronteras, presentó el libro de arte y la exposición El señor de las sombras (Der Erlkönig). Además, en el espacio dependiente del Instituto Nacional de Bellas Artes, se inauguró la muestra colectiva Poéticas del arte contemporáneo mexicano.

El libro de arte El señor de las sombras (Der Erlkönig), con textos del escritor alemán Johann Wolfgang von Goethe, fue traducido por la doctora en filología Celia Vázquez, y cuenta con ilustraciones del pintor mexicano Mauricio García Vega. 

Estas mismas imágenes conforman la exposición plástica homónima, que presenta doce obras de García Vega, realizadas con distintas técnicas, como la tinta china, acuarela, lápiz de carbón, acrílico y grafiado. 

El artista utilizó también el arte abstracto y figurativo para generar la narrativa pictórica del poema de Goethe, e hizo hincapié en la corriente expresionista, para mostrar de forma más contundente los sentimientos de los personajes.

El señor de las sombras (Der Erlkönig) fue compuesto por Goethe como parte de la balada operística de 1782 titulada Die Fischerin. Cuenta la historia de un padre que cruza a caballo el bosque en una noche tempestuosa, llevando en los brazos a su hijo moribundo, que dice ver al señor de las sombras que pretende llevárselo consigo. 

Der Erlkönig se basa a su vez en una leyenda escandinava sobre la que Johann Gottfried von Herder ya había compuesto un poema. El cuento original narra la terrible costumbre del rey de los elfos de aparecerse ante los hombres anunciándoles su inminente muerte.

Por otro lado, Poéticas del arte contemporáneo mexicano es una muestra colectiva e itinerante que cavila, desde la narrativa pictórica, sobre el aquí y el ahora del ser. 

El horizonte histórico-cultural que se consideró para generar dicha reflexión, comprende desde el periodo posmoderno hasta la globalización (1980-2016), ya que dichos procesos, determinan inevitablemente el destino de la cultura. 

El rito, el mito, el símbolo, las costumbres, las tradiciones, la religión, las creencias, los valores y las normas, entre otros elementos culturales, se trasmiten desde cada una de las obras, para seguir construyendo y fortaleciendo nuestra identidad, que da sentido y significado a cada uno de nosotros.

Las pinturas están constituidas por una estructura semántica, polifónica (melodías y ritmos que dan las texturas), simbólica y metafórica, que sugieren, no solo un sentido de pertenencia, sino también una experiencia estética en los espectadores. 

Los artistas mexicanos invitados son: